Los festivales de fotografía son una buena ocasión para compartir conocimientos y realizar exposiciones y muestras con las que se refleja la labor realizada en este arte que cuenta con gran aceptación en América Latina
Eventos anuales
Dentro del campo de la fotografía es habitual que se realicen exposiciones y muestras y cursos en los que los fotógrafos más aficionados pueden compartir conocimientos y experiencias. Menos habitual es que se organicen macroeventos de fotografía. Sin embargo, América Latina es una excepción, ya que en este territorio se organizan algunos festivales de fotografía que son internacionales y que cada año atraen a numerosos aficionados y profesionales del mundo de la imagen y las fotos. Uno de ellos es el Festival Internacional de Fotografía de Paraná, que ya prepara su edición de 2013, fecha en la que este evento alcanzará la cuarta edición. En esta cita, aunque todavía el programa no está totalmente cerrado, está previsto que participen artistas de renombre internacional. Una práctica habitual en los festivales de fotografía con la que se consigue que se puedan multiplicar las vivencias, aparte de ampliar conocimientos sobre la forma de trabajar. Esta participación, además, está abierta a los fotógrafos de todos los países de fuera de Argentina. Otra de las citas ineludibles dentro de los festivales de fotografía es el Festival en Uruguay, un evento internacional anual que comenzó su andadura en el año 2007 para promover los intercambios y dentro del que se ofrece un buen panorama de la producción fotográfica del país y de América Latina.
Encuentros abiertos
Otra de las citas que no hay que perderse dentro de los festivales de fotografía son los Encuentros Abiertos, evento también conocido como Festival de la Luz, que alcanza ya su XVII edición y que está considerado como uno de los festivales más importantes de América Latina por la calidad de los participantes y de los temas que se abordan, así como por el número de personas congregadas, dado que se llega a superar la cifra de 500 fotógrafos procedentes de todo el mundo. Este festival además presenta la característica de ser como una asociación integrada por cerca de 30 festivales de fotografía de todo el mundo, siendo su objetivo el establecimiento de lazos internacionales de cooperación e intercambio, aparte de avanzar y favorecer la difusión de la fotografía artística del país al mundo y generar un intercambio cultural muy enriquecedor en este campo para todos los participantes. Además, dentro de este evento se organizan exposiciones, celebrándose en más de una treintena de ciudades y siendo una de las mayores muestras de las que se organizan en los festivales de fotografía. Por supuesto, también hay hueco para las conferencias y debates, presentaciones de libros o caminatas fotográficas, entre otros actos.
Clínica Taller Foto Adriana Lestido (AR) © Carlos Contrera
Las actividades comenzaron el 2 de octubre y se cerrará a finales de diciembre. El actual presidente de la Rede, la IATA Cannabrava, hace hincapié en la importancia de la red latinoamericana que se ha formado en los festivales en Chile, Uruguay, Argentina, Brasil, México y otros países de la región. “Eso se ha convertido en un motor para el desarrollo de la producción cultural y la difusión de lo que se produce en esos países. Nunca ha habido tanto movimiento de obras de fotógrafos brasileños en América Latina! “, Dice.
La lectura de cartera / Rosely Nakagawa © Carlos Contrera
La lectura de cartera / Fernanda Carlos Magalhães © Contrera
La lectura de cartera / Alexandre Belém y las granjas de Georgia © Carlos Contrera
En representación de Brasil, también asistió a la fiesta del Colectivo Garapa , fotógrafo y performer Fernanda Magalhães ( exposición de sesgo ), Rosangela Renno ( la exposición de Montevideo-Río ), Rosely Nakagawa, Alexandre Sequeira, João Pedro Motta y Roberto Ripper.
El cuadro que me impresionó mucho por la calidad de los logros en general. En particular, la cohesión del equipo y el gran interés de referencia en Daniel Sosa es lo que más llama la atención. El personal es todo CMDF se movilizaron para participar en el festival en las diferentes tareas, a veces la presentación de las mesas, haciéndose pasar por intermediarios, con los invitados, las relaciones de intermediación. Lo que los hace más de funcionarios o de los organizadores durante el festival, pero la actualización de la función, renovar y mantener en la formación que se trate. Los diálogos con ellos es siempre rico y lleno de interés.
Hay en cada uno de Daniel Sosa, que es un profesional de distancia. Es bastante impresionante. A su manera tranquila, pero atentíssimo, recordar todo lo que hemos hablado, tú lo sabes todo y todo el mundo, conecta a las personas, está en el desayuno, ya sabes la hora de llegada, salida, son eventos sociales, la presentación de apertura , la discusión, las fotografías, explica. Así que en mi presentación agradeció a todos los 200 Daniel Sosa en todas partes. Creo que hace la diferencia de la reunión.
Rosely Nakagawa
Juan Roberto Ripper explica el diseño de la agencia y escuela de fotografía del fotógrafo Carlos Contrera © Popular
Alejandro Sequeira habla sobre su trabajo en el marco de Contreras © Daniel
Durante el festival, el Marco realiza entrevistas con los clientes y otros asuntos relacionados con el festival en el marco de la TV , que se emite en la televisión local y está disponible en el canal de Youtube CMDF . Los videos de los seminarios sobre fotografía Séptimas (debates) que ya se pueden ver en YouTube.
Taller Colectivo Sinopsis Título estudiantes aprenden a desarrollar las fotografías en un mini portátil de laboratorio de Cribari © Andrés
Fernanda Magalhaes dijo que “Marco es un evento intenso, que dura desde hace casi tres meses de actividades en todo el país, y colocar la fotografía en evidencia a través de exposiciones, talleres, publicaciones e investigaciones, contribuyendo de manera significativa para el país y a nivel internacional. ” Fernanda dice que todo se hace con la “competencia, la profesionalidad extrema y una dosis especial de cariño, el amor y la amistad.”
Rodrigo Gómez Rovira presenta el Festival Internacional de Fotografía de Valparaíso , explicando su estructura, objetivos y líneas temáticas © Andrés Cribari
Los álbumes de fotos son el tema del tiempo el 1 de diciembre, cuando ocurrió la primera Encuentro de Fotolibros . Diez personas llegó a la mesa durante el día para discutir temas como el autor del libro y su proceso, la edición, la recolección, etc. Para finalizar el día, Cannabrava habló sobre el proyecto Fotolibro de América Latina , publicado recientemente en Brasil por Cosac Naify .
“El marco es quizás uno de los encuentros más importantes de la fotografía latinoamericana de hoy, no sólo por su dinamismo y poder de llamar, pero sobre todo en la discusión de las políticas públicas para la foto, porque el CMDF Montevideo es un departamento de municipio local, que financia un programa completo de actividades en el campo de la fotografía, que va desde la preservación de archivos históricos de la propagación de los jóvenes talentos “, dice Iata Cannabrava sobre el festival. Cannabrava, además, que en el caso de Brasil, en la actualidad no hay ninguna instancia del Estado que está dispuesta a participar en las actividades de ese rango. “A diferencia de la nación uruguaya pequeña, Brasil Continental ha desarrollado varios modelos de financiación y de gestión, como la Ley Rouanet y las leyes de incentivos estatales y locales, el mercado, y el patrocinio privado”, dice.
Foto: OlgaLIS – Fotolia
La musica latinoamericana engloba a diferentes estilos que son característicos de los distintos países de América Central y del Sur y la zona del Caribe. Unos sonidos que son reconocidos en el mundo entero
La música ha estado presente en todas las culturas a través de la civilización de todas las sociedades y la cultura Mapuche no es la excepción. A pesar de que se hayan tratado de integrar a la sociedad durante los últimos cien años, sus cánticos tristes y quejumbrosos se siguen oyendo por los diferentes rincones de Chile y Argentina. Y es que para ellos, esta era su máxima expresión de la religión con sus instrumentos.
Se estima que diariamente en la red se transfieren alrededor de 150 millones de ficheros musicales y ya son más de 1000 millones de archivos que circulan de forma libre por Internet. Las nuevas tecnologías han hecho llegar a millones de usuarios la posibilidad de poder escuchar música totalmente variada y de cualquier parte del mundo, época o tendencia. 
Aunque Sanidad y Educación han sido la caja de Pandora de los recortes, el tijeretazo del Gobierno también ha afectado muchos otros campos, como el artes. El cierre de centros de arte es una de las consecuencias de la crisis, ya que las iniciativas deben bajar el telón por falta de presupuesto. Muchos centros de arte que surgieron por todo el territorio español durante los años de bonanza están echando la persiana, pese al dolor de sus dueños o gestores, que en muchas ocasiones ven la situación como un fracaso personal. Se han dejado de comprar obras por falta de inversión y muchas exposiciones vigentes se alargan hasta el infinito para rentabilizar al máximo su coste, impidiendo una renovación continua. Disminuye también el personal contratado en las pocas salas que están capeando el temporal. La situación, en definitiva, parece ser muy crítica y los expertos indican que pocos de los centros de arte que ahora cierren reabrirán en el futuro.